Amelie Polak in Luna – das Musical in der Theatercouch

Amelie Polak steht im Oktober 2021 in LUNA – DAS MUSICAL in der Rolle der „Nia“ auf der Bühne der Theatercouch in Wien.

LUNA – DAS MUSICAL

Was, wenn du die Welt nicht mehr verstehst?
Was, wenn die Welt worin du lebst sich nur noch auf Besitz und Macht konzentriert?
Was, wenn Menschen die wahre Liebe nicht mehr finden, weil sie nur noch auf sich selbst konzentriert sind?

Nia (Amelie Polak) hat alte Bücher gefunden, worin von damals erzählt wird. Eine Zeit in der Menschen noch an Götter und Übermächte geglaubt haben. Sie hofft, so einen Weg zu ihrem Glück zu finden. Der Mond (Luna – gespielt von Rebecca Richter) erscheint ihr und verspricht ihr zu helfen. Doch dafür wird Nia einen hohen Preis zahlen müssen.

Ein Musical über Hoffnung, Liebe und Veränderung.

Mit Amelie Polak, Karin Seyfried, Rebecca Richter, Jakob Pinter und Lukas Weinberger

Luna – das Musical
Von 3. bis 25. Oktober 2021

Die Termine: 03.10. / 04.10. / 10.10. / 18.10. / 24.10 / 25.10.

Informationen und Tickets auf www.theatercouch.at/vorstellungen

Theatercouch Wien
Schönbrunner Straße 238
1120 Wien

Über Amelie Polak

Amelie Polak wurde in Wiener Neustadt geboren und startete nach ihrer Reifeprüfung eine Musicalausbildung in Wien, die sie 2019 mit der Paritätischen Bühnenreife im Bereich Musical abschloss.

Bisher spielte sie u.a. in EIN SOMMERNACHTSTRAUM / GLAUBE, LIEBE, HOFFNUNG / AURADON / DAS VERZAUBERTE LABYRINTH / YELLOW BRICK ROAD / DAS DORFMÄDCHEN UND DIE BESTIE / DER MAGIER IM ZAUBERLAND.

Amelie war u.a. am Burgtheater, am Theater Akzent, am OFF Theater und am Theater am Steg zu sehen.

2013 war sie Staatsmeisterin und Vizestaatmeisterin bei ASDU Sparte „Commercial“.

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Ludo van der Winkel im königlichen Musical „DIANA EN ZONEN“ (Diana & Söhne)

Im Musical DIANA EN ZONEN (Diana & Söhne) in den Niederlanden übernimmt Ludo van der Winkel die Rolle des „Lord Mountbatten“ (und zusätzlich auch Cover „Prinz Charles“ und „William“).

Das königliche Musical DIANA EN ZONEN erzählt die Geschichte von Prinzessin Diana, die um das Glück ihrer Söhne kämpft. Das Musical springt dabei zwischen der stürmischen Liebesgeschichte der jungen Lady Di und Prinz Charles – und der auf Social Media ausgebreiteten Romanze zwischen Prinz Harry und Meghan Markle.

DIANA EN ZONEN ist eine royale Liebesgeschichte über Rivalität, Schuld und Romantik – und LIVE im Theater besonders mitreissend erzählt.

Die Cast

Das Kreativ-Team

Über Ludo van der Winkel

Ludo van der Winkel wurde in den Niederlanden geboren und kommt aus einer sehr musikalischen Familie. Mit 9 Jahren begann er Kontrabass zu spielen und interessierte sich schon früh für Jazz.

Seine Liebe zum Musiktheater entdeckte er in seiner ersten Rolle im Musical OLIVER TWIST.

Am Conservatorium in Tilburg/NL absolvierte er seine künstlerische Ausbildung und studierte danach Schauspiel in Amsterdam.

Ludo tourte als Kontrabassist in verschiedenen Jazz-Ensembles und mit seinem eigenen Kleinkunstprogramm durch die Niederlande, stand in verschiedenen Schauspielrollen auf der Bühne – u.a. im holländischen Erfolgsmusical SOLDAAT VAN ORANJE in der Rolle des Chris de Vries.

Neben seinen Theaterproduktionen ist Ludo auch in vielen TV Serien, Werbungen und als Synchronsprecher zu erleben.

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James Park, Fin Holzwart und Barbara Castka in MISS SAIGON im Raimund Theater in Wien

MISS SAIGON ist eines der erfolgreichsten internationalen Musicals – mit mehr als 36 Millionen BesucherInnen in 32 Ländern und 15 Sprachen – und mit über 70 Preisen ausgezeichnet.

Ab November 2021 kommt das bekannte und beliebte Musical von Alain Boublil & Claude-Michel Schönberg (u.a. LES MISÉRABLES) nun als Wiedereröffnungs-Produktion des Raimund Theaters nach Wien.

Mit dabei sind drei KünstlerInnen aus der Kulturbrüder-Künstlerfamilie – James Park als Thuy, Fin Holzwart als Cover Chris und Barbara Castka als Cover Ellen.

Premiere im Wiener Raimund Theater ist am 3. Dezember 2021.

MISS SAIGON ist eine große Show mit großer Besetzung, großen Effekten und viel fernöstlichem Flair – emotional, packend und aufwühlend zugleich.

Miss Saigon / Barbara Castka, Fin Holzwart, James Park
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Charlotte Katzer in AVENUE Q im Musiktheater im Revier Gelsenkirchen

Im Musical AVENUE Q – von Robert Lopez, Jeff Marx (Musik und Gesangstexte) und Jeff Whitty (Buch) – übernimmt Charlotte Katzer die Rollen der „Kate Monster“ und „Lucy die Schlampe“ – und ist dabei auch als Puppenspielerin zu erleben.

In AVENUE Q treffen Wünsche und Träume auf die harte Realität der amerikanischen Außenbezirke. Dabei rechnet das Autorentrio „in Musicalverpackung“ mit der heilen Welt der Sesamstraße ab. Die fröhlich-ironische Auseinandersetzung mit den Herausforderungen der modernen Gesellschaft wurde mit drei Tony Awards ausgezeichnet.

Die Geschichte
Endlich New York! Hier sucht der College-Abgänger Princeton seine Bestimmung. Erschwinglich ist für ihn aber nur die Bruchbude in der Avenue Q, berühmt für günstige Mieten und gute Gelegenheiten, ausgeraubt zu werden. Wer hier wohnt, hat seine Erwartungen auf null geschraubt oder klammert sich hartnäckig an den American Dream. Der ehemalige Kinderstar Macaulay Culkin fungiert als Hausmeister, der verkannte Komiker Brian schafft es nicht, über seine Arbeitslosigkeit hinwegzutäuschen und die naive Praktikantin Kate träumt davon, eine eigene Schule nur für Monster zu eröffnen. Die Avenue Q beherbergt nämlich nicht nur die unterschiedlichsten Menschen, sondern auch unterschiedliche Wesen. Und vielleicht findet auch Princeton hier seinen Platz im Leben.

Die Cast

Mehr Informationen zu AVENUE Q im Musiktheater im Revier

Über Charlotte Katzer

Charlotte Katzer wurde in Ilmenau (Thüringen) geboren und wuchs in der Nähe von Wiesbaden auf.

Als festes Mitglied des Jungen Staatsmusicals im Staatstheater Wiesbaden sammelte sie schon früh Bühnenerfahrung und startete 2015 ihr Musicalstudium an der Folkwang Universität der Künste in Essen, das sie 2019 erfolgreich mit dem Bachelor of Arts abschloss.

Charlotte Katzer - Credits: Felix Rabas
Charlotte Katzer – Credits: Felix Rabas

Bisher spielte sie u.a. in RENT (Maureen), AVENUE Q (Kate Monster/Lucy D. Schlampe), WEST SIDE STORY (Rosalía), ELISABETH, MY FAIR LADY, THE PRODUCERS, HAIR, SUNSET BOULEVARD, COMPANY (Martha), DAS GEHEIMNIS DES EDWIN DROOD (Prinzessin Puffer), GOETHE – AUF LIEBE UND TOD, WAHNSINN und KNOCKIN´ ON HEAVEN´S DOOR.

Charlotte war u.a. zu sehen am Theater Dortmund, am Staatstheater Mainz, am Musiktheater im Revier, am Theater für Niedersachsen, bei den Vereinigten Bühnen Wien, an der Oper Bonn, am Theater am Marientor und bei den Bad Hersfelder Festspielen.

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WINNETOU UND DAS HALBBLUT – Amelie Polak bei den Karl May Festspielen Winzendorf in Niederösterreich

Die Abenteuer von Winnetou werden bei den Karl May Festspielen Winzendorf schon viele Jahre auf die Freiluftbühne in Niederösterreich gebracht. Und auch 2021 werden die alten Legenden um Cowboys und Indianer wieder zum Leben erweckt. Vor der Kulisse des Winzendorfer Steinbruchs erleben die BesucherInnen dabei spektakuläre Effekte, Stunts, Pferde und jede Menge Action.

Dieses Jahr steht WINNETOU UND DAS HALBBLUT auf dem Programm – und mit dabei ist auch Amelie Polak in der Rolle der „Vilda Björnsdotter“.

Karl May Festspiele Winzendorf
WINNETOU UND DAS HALBBLUT
Von 7. bis 22. August 2021

Informationen und Tickets auf www.festspiele-winzendorf.at

Über die Karl May Festspiele in Winzendorf in Niederösterreich

Das Niederösterreichische Winzendorf, südlich von Wien, ist seit rund zwanzig Jahren für seine Karl May Festspiele bekannt. Der stillgelegte Winzendorfer Steinbruch bietet für die 1500 m2 große Freiluftbühne eine tolle Kulisse für die Abenteuer von Winnetou. 2012 wurde die Spielstätte neu übernommen und zur einzigen wetterunabhängigen Open Air-Bühne Niederösterreichs umgebaut. Eine moderne Dachkonstruktion schützt die BesucherInnen vor Regen und Hitze und ermöglicht ein beeindruckendes Showerlebnis mit Ton, Licht und Feuereffekten.

Über Amelie Polak

Amelie Polak wurde in Wiener Neustadt geboren und startete nach ihrer Reifeprüfung eine Musicalausbildung in Wien, die sie 2019 mit der Paritätischen Bühnenreife im Bereich Musical abschloss.

Bisher spielte sie u.a. in EIN SOMMERNACHTSTRAUM / GLAUBE, LIEBE, HOFFNUNG / AURADON / DAS VERZAUBERTE LABYRINTH / YELLOW BRICK ROAD / DAS DORFMÄDCHEN UND DIE BESTIE / DER MAGIER IM ZAUBERLAND.

Amelie war u.a. am Burgtheater, am Theater Akzent, am OFF Theater und am Theater am Steg zu sehen.

2013 war sie Staatsmeisterin und Vizestaatmeisterin bei ASDU Sparte „Commercial“.

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Wietske van Tongeren bei „NEUN – IN CONCERT“ in der Sommerarena Baden

Das Musical NEUN von Arthur Kopit & Maury Yeston kommt in einer konzertanten Version am 26. & 27. August und 1. September 2021 in die Sommerarena Baden (Bühne Baden).

Mit dabei ist Wietske van Tongeren in der Rolle der „Stephanie Necrophorus”.

Eigentlich hätte das Erfolgsmusical NEUN (NINE) von Arthur Kopit & Maury Yeston in der szenischen Fassung an das Stadttheater Baden kommen sollen. Aufgrund der Corona-Situation spielt die Bühne Baden diese Saison aber ausschließlich in der Sommerarena, die durch das verschiebbare Glasdach fast wie eine Freiluftveranstaltung wirkt.

Statt der szenischen Realisierung werden nun drei von Ramesh Nair moderierte Konzerte unter dem Titel „NEUN – IN CONCERT“ mit allen Musiknummern von NEUN und allen beteiligten DarstellerInnen auf der Bühne der Sommerarena präsentiert.

Mit Drew Sarich, Milica Jovanović , Dorina Garuci, Carin Filipčić, Wietske van Tongeren, Jacqueline Braun, Anna Overbeck, Ann Mandrella, Andrea Huber, Benedikt Forstner und dem Chor und dem Orchester der Bühne Baden unter der musikalischen Leitung von Christoph Huber.

Moderation: Ramesh Nair
Guido Contini: Drew Sarich
Luisa Contini: Milica Jovanović
Carla Albanese: Dorina Garuci
Liliane la Fleur: Carin Filipčić
Stephanie Necrophorus: Wietske van Tongeren
Saraghina: Jacqueline Braun
Lady of the Spa / Mama Maddalena: Anna Overbeck
Claudia Nardi: Ann Mandrella
Guidos Mutter: Andrea Huber
Guido als Kind: Benedikt Forstner
Ensemble: Tsveta Ferlin, Dessislava Filipov, Maria Koreneva, Ekaterina Polster

Über Wietske van Tongeren

Wietske van Tongeren wurde in Holland geboren und erhielt ihre künstlerische Ausbildung am Konservatorium in Tilburg/NL.

Ihr Repertoire umfasst u.a. die Titelrolle in ELISABETH, CATS (Grizabella), REBECCA (Ich), ROCKY (Adrian), THE SOUND OF MUSIC (Maria von Trapp), MISS SAIGON (Ellen), SUNSET BOULEVARD (Betty Schaefer), RUDOLF-AFFAIRE MAYERLING (Stephanie), 3 MUSKETIERE (Königin Anna), ASPECTS OF LOVE (Rose) u.v.m.

Wietske war u.a. am Wiener Raimundtheater, am Theater an der Wien, am Ronacher Wien, am Stage Operettenhaus Hamburg, am Stage Apollo Theater Stuttgart, am Salzburger Landestheater, an der Freilichtbühne Tecklenburg und am Stadttheater Klagenfurt zu sehen.

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Herzlich Willkommen CHARLOTTE KATZER!

Im Sommer 2021 gab es mit Charlotte Katzer einen weiteren Neuzugang in der Agentur.

Charlotte Katzer wurde in Ilmenau (Thüringen) geboren und wuchs in der Nähe von Wiesbaden auf.

Als festes Mitglied des Jungen Staatsmusicals im Staatstheater Wiesbaden sammelte sie schon früh Bühnenerfahrung und startete 2015 ihr Musicalstudium an der Folkwang Universität der Künste in Essen, das sie 2019 erfolgreich mit dem Bachelor of Arts abschloss.

Charlotte Katzer - Credits: Felix Rabas
Charlotte Katzer – Credits: Felix Rabas

Bisher spielte sie u.a. in RENT (Maureen), AVENUE Q (Kate Monster/Lucy D. Schlampe), WEST SIDE STORY (Rosalía), ELISABETH, MY FAIR LADY, THE PRODUCERS, HAIR, SUNSET BOULEVARD, COMPANY (Martha), DAS GEHEIMNIS DES EDWIN DROOD (Prinzessin Puffer), GOETHE – AUF LIEBE UND TOD, WAHNSINN und KNOCKIN´ ON HEAVEN´S DOOR.

Charlotte war u.a. zu sehen am Theater Dortmund, am Staatstheater Mainz, am Musiktheater im Revier, am Theater für Niedersachsen, bei den Vereinigten Bühnen Wien, an der Oper Bonn, am Theater am Marientor und bei den Bad Hersfelder Festspielen.

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die Kulturbrüder sagen „Herzlich Willkommen“ an KRISTINE EMDE!

die Kulturbrüder – die Künstleragentur begrüßen die junge Musicaldarstellerin Kristine Emde in der Agentur.

Kristine Emde wurde in Deutschland geboren und schloss 2021 ihr Musicalstudium am Fontys Conservatorium in Tilburg / NL erfolgreich ab.

Bisher spielte sie u.a. in CITY OF STRANGERS, BARE, ANYONE CAN WHISTLE, EN NU NAAR BED und DEKALOOG. Kristine war u.a. zu sehen am Theater Tilburg, in der WAT Hal (Tilburg) und am Cala Theater Freiburg. Außerdem stand sie schon bei einigen Opern- und Operettenkonzerten auf der Bühne.

2021 erreichte Kristine das Finale des BUNDESWETTBEWERB GESANG 2021 – MUSICAL/CHANSON.

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Martin Pasching in „Die letzten Tage der Menschheit“ in Berlin

Nach der Premiere 2018 in der Serbenhalle in Wiener Neustadt und den Vorstellungen 2020 in Wien, bringt Paulus Manker das „Mammutwerk“ von Karl Kraus „Die letzten Tage der Menschheit“ nun in Berlin auf die Bühne.

„Die letzten Tage der Menschheit“ ist ein echtes „Theaterereignis“. Denn die Tragödie in 5 Akten mit Vorspiel und Epilog dauert selbst in der gekürzten Version von Paulus Manker stolze 6,5 Stunden.

Wieder mit dabei ist Martin Pasching, der in „Die letzten Tage der Menschheit“ in eine Vielzahl an Rollen schlüpft.

Die letzten Tage der Menschheit

Termine und Tickets für die Vorstellungen in der Belgienhalle in Berlin.

Besetzung: Zuzana Cuker, Anushka Grigalashwili, Claudia Kohlmann, Rebecca Richter, Iris Schmid, Madeleine Steinwender, Patricia Elisabeth Trageser, Alexander Abramyan, Henry Arnold, Nikolai Arnold, Benedikt Haefner, Gregor Hellinger, David Ignjatovic, Alexander Kuchar, Janik Marder, Martin Pasching, Ralph Saml, Jakob Tögel

Regie: Paulus Manker
Kostüme: Aleksandra Kica
Sounddesign: Andreas Büchele
Tonbetreuung: Jakob Maurer
Kostümbetreuung: Dusica Zink
Licht: Christoph Rosenberg
Catering: Julia Varkonyi, Miriam Alina Krizsanits, Thomas Hengstberger
Photos: Sebastian Kreuzberger
Grafik Design: Martin Ristl

Spielort: Belgienhalle in Berlin – auf der kleinen Insel Gartenfeld zwischen Hohenzollernkanal und Spandauer Schifffahrtskanal.

Über Martin Pasching

Martin Pasching wurde in Wien geboren. Seine Ausbildung in Gesang, Schauspiel und Tanz erhielt er an der Performing Academy in Wien.

Sein Repertoire umfasst u.a.: LES MISERABLES (Enjolras, Jean Valjean), WEST SIDE STORY (Tony), ELISABETH (Kronprinz Rudolf, Der Tod, Kaiser Franz Josef, Lucheni), MISS SAIGON (Chris), BUDDY HOLLY (Titelrolle), MOZART – DAS MUSICAL (Titelrolle, Schikaneder), Disney ́s AIDA (Radames), Disney ́s DER GLÖCKNER VON NOTRE DAME (Phoebus), DRACULA (Arthur), RUDOLF-AFFAIRE MAYERLING (Graf Taaffe), THE FULL MONTY (Jerry), , I AM FROM AUSTRIA (Richard Rattinger).

Martin war u.a. am Wiener Raimundtheater, am Theater d. Westens Berlin, an der Neuen Flora und am Stage Theater im Hafen in Hamburg, am Deutschen Theater in München, am Collosseum Theater in Essen, an der Deutschen Oper am Rhein in Düsseldorf, am Stadttheater St. Gallen, an den Thuner Seespielen, am Staatstheater Darmstadt und am Pfalztheater Kaiserslautern zu sehen.

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Jennifer van Brenk in der Rolle der „Marcia“ in ZODIAC de musical

Jennifer van Brenk als „Marcia“ in ZODIAC de musical – von 23. Juli bis 8. August 2021

Das Jahr 2031. Unser Planet ist in einem verheerenden Zustand. Das Universum hat die Menschheit aufgegeben, und der Tierkreis ZODIAC schickt den tapferen Schützen Bo auf die Erde. Sein Auftrag? Die vier Elemente FEUER, ERDE, LUFT und WASSER von der Menschheit zurückfordern. Dort angekommen, sieht er die Welt bald mit anderen Augen. Er stürzt von einer Überraschung in die nächste und entdeckt, wie schön es ist, ein Mensch zu sein. Wird es Bo gelingen, den Planeten und die Menschen, die er lieben gelernt hat, zu retten? Kann er das Ruder noch herumreißen?

Ein Theaterspektakel voller Musik, Tanz und technischem Einfallsreichtum im „himmlischen“ Theater de Koepel in Breda / Niederlande. Die BesucherInnen erwartet ein Stück mit Spannung, Humor und einer gesunden Portion Romantik.

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Melanie Gebhard bei der „SHOWtime“ – Musical-Gala im Volkstheater Geisler in Lübeck

Im Juni 2021 stand Melanie Gebhard bei der „SHOWtime“ – Musical-Gala auf der Bühne vom Theater Geisler in Lübeck.

Gemeinsam mit ihren Musical-KollegInnen Laura Pfister, Zodwa Selele, Stephen Dole, Stefan Schmitz und Florian Soyka präsentierte Melanie einige Highlights aus der Welt des Musicals.

Die BesucherInnen erlebten u.a. Ausschnitte aus Klassikern wie My Fair Lady, Das Phantom der Oper, Der Tanz der Vampire, Rocky Horror Show und Les Misérables, außerdem Höhepunkte aus MammaMia!, Der König der Löwen, Sister Act, Die Schöne und das Biest, Rebecca, Die 3 Musketiere, Catch me if you can, Frozen – Die Eiskönigen und Wicked – Die Hexen von Oz.

Das war die „SHOWtime“ – Musical-Gala in Lübeck

Künstlerische Leitung: Stefan Schmitz
Choreographie: Daniela Thiele

Produktion: OPERETTE in LÜBECK e.V.

Melanie Gebhard - Credits: Conny Wenk
Melanie Gebhard – Credits: Conny Wenk

Über Melanie Gebhard

Melanie Gebhard wurde in Albstadt auf der Schwäbischen Alb geboren und schloss ihre Musicalausbildung an der Stage School Hamburg ab.

Ihr Repertoire umfasst u.a. GHOST (Molly), TITANIC (Kate Mullins), MOZART! (Baronin von Waldstätten), SISTER ACT (Mary Nirvana), ICH WAR NOCH NIEMALS IN NEW (Lisa Wartberg / Frau Grabsteindl), WICKED (Elphaba), DINOSAURIER (Genevieve / Gertraud), ELISABETH – DIE LEGENDE EINER HEILIGEN (Elisabeth)

Melanie war u.a. am Stage Theater des Westens, am Stage Apollo Theater Stuttgart, am Theater am Marientor Duisburg, am Raimund Theater Wien, am Stage Metronom Theater Oberhausen, am Stage Palladium Theater Stuttgart, am Shanghai Culture Square Theatre, am Theaterhaus Stuttgart, am Theater der Jugend, bei den Bad Hersfelder Festspielen, am Landestheater Eisenach, in der Stadthalle Marburg und in der Elbphilharmonie Hamburg zu sehen.

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Barbara Castka und Martin Pasching bei der „MusiCAL Night“ im Vindobona

Am 25. und 26. Juni 2021 präsentierten die Culi­na­ri­cal All­stars ihre Lieb­lings-Musi­cal-Hits der ver­gan­ge­nen Jah­re und die neu­es­ten Highlights der Musi­cal Sze­ne – LIVE und unplug­ged.

Die BesucherInnen erlebten einen Abend vol­ler „Broad­way Fee­ling“ mit Anetta Szabo, Antje Kohler, Barbara Castka, Tanja Petrasek, Martin Pasching, Stefan Bleiberschnig und Philipp Hägeli.

Beglei­tet wurden die KünstlerInnen von Andre­as Bren­cic am Kla­vier.

Das war die MusiCAL Night im Juni 2021 im Vindobona

Barbara Castka - Credits: Helmuth Rafetseder
Barbara Castka – Credits: Helmuth Rafetseder

Über Barbara Castka

Barbara Castka wurde in Wien geboren. Sie absolvierte ihre Tanzausbildung an der Ballettakademie der Wiener Staatsoper und ihre Musicalausbildung an der Performing Academy.

2020 spielte Barbara in CATS im Ronacher Wien. Davor war sie u.a. zu sehen in: JESUS CHRIST SUPERSTAR und I AM FROM AUSTRIA (Raimund Theater), JEKYLL & HYDE, CAN-CAN und PETER PAN (Stadttheater Baden), DURCHWURSTELN ODER DURCHWURSCHTELN (Kabarett Simpl), FRED ASTAIRE – EIN LEBEN FÜR DEN TANZ (Freie Bühne Wieden), KISS ME, KATE, WEST SIDE STORY und DER GRAF VON MONTE CHRISTO (Felsenbühne Staatz).

Martin Pasching – Credits: Conny Wenk
Martin Pasching – Credits: Conny Wenk

Über Martin Pasching

Martin Pasching wurde in Wien geboren. Seine Ausbildung in Gesang, Schauspiel und Tanz erhielt er an der Performing Academy in Wien.

Sein Repertoire umfasst u.a.: LES MISERABLES (Enjolras, Jean Valjean), WEST SIDE STORY (Tony), ELISABETH (Kronprinz Rudolf, Der Tod, Kaiser Franz Josef, Lucheni), MISS SAIGON (Chris), BUDDY HOLLY (Titelrolle), MOZART – DAS MUSICAL (Titelrolle, Schikaneder), Disney ́s AIDA (Radames), Disney ́s DER GLÖCKNER VON NOTRE DAME (Phoebus), DRACULA (Arthur), RUDOLF-AFFAIRE MAYERLING (Graf Taaffe), THE FULL MONTY (Jerry), , I AM FROM AUSTRIA (Richard Rattinger).

Martin war u.a. am Wiener Raimundtheater, am Theater d. Westens Berlin, an der Neuen Flora und am Stage Theater im Hafen in Hamburg, am Deutschen Theater in München, am Collosseum Theater in Essen, an der Deutschen Oper am Rhein in Düsseldorf, am Stadttheater St. Gallen, an den Thuner Seespielen, am Staatstheater Darmstadt und am Pfalztheater Kaiserslautern zu sehen.

Über das Vindobona

Bereits 1919 wurde in den Hof des Hauses Wallensteinplatz 6 das Vorstadtkino „Vindobona“ mit 459 Zuschauerplätzen eingebaut – dieses war bis 1976 in Betrieb. Von 1978 und 1988 wurde das Vindobona von Erwin Piplits und seiner Theatergruppe Pupodrom bespielt, welche er ab 1980 in Serapionstheater umbenannt hat.

Im Oktober 1988 eröffnete dann die Kleinkunstbühne „Vindobona“, die bis zu ihrer Schließung im Jahr 2006 eine der wichtigsten Anlaufstellen der österreichischen Kabarettszene war. In dieser Zeit wurde auch einmal jährlich der österreichische Kabarettpreis „Karl“ verliehen. Nachdem das Vindobona beinahe 3 Jahre geschlossen war, eröffnete 2009 Albert Schmidleitner, der damalige Betreiber des Kabarett Simpl, das Vindobona und betrieb dieses mehr als 10 Jahre.

Im August 2020 öffnete unter der Geschäftsführung von Wolfgang Ebner schließlich die Gastronomie des legendären Vindobonas und mit der Eröffnungsgala am 28.10.2020 erfolgte der „Re-Start“ des Theaterbetriebs.

Heute ist das Vindobona ein Mehrspartenhaus und bietet Theater, Varieté, Restaurant, Café, Lounge, Ausstellungsraum und Eventlocation.

Die BesucherInnen erwartet ein vielfältiges Programm – neben Dinnershows werden im Theater Musicals, Konzerte, Musikshows, Varietés, Lesungen und Kabarettprogramme angeboten.

Der sehr flexibel gestaltbare Theatersaal bietet auch Raum für Tagungen, Ausstellungen, CD-Präsentationen, Versteigerungen, Tanzveranstaltungen bis hin zu Feiern und Firmenevents. Im ersten Stock in der Vindobona Lounge besteht die Möglichkeit für Vernissagen, Pressekonferenzen, Firmenpräsentationen, Privatfeiern sowie Pianomusik. Kulinarisch bietet das Vindobona ein Frühstücksangebot und das klassische Mittagsmenü.

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